Quantum of Bourne

El pasado 21 de noviembre llegó a nuestras tierras, el último film de James Bond, número 22 de la saga y secuela (en el más estricto sentido de la palabra, ya que empieza inmediatamente después del final del anterior film) de "Casino Royale". Este Bond, con guión original, no basado en ninguna historia del novelista Ian Fleming (aunque captura el título de una historia corta del mismo) llega con una campaña de marketing viral, desde red y medios de comunicación, bastante alto, y que han rentado en USA, por ahora, 142 millones de dólares y más de 4 millones de euros en España. Es la segunda vez que el actor británico Daniel Craig encarna a Bond, tras pasar por el papel Sean Connery, George Lazenby, David Niven, Roger Moore, Timothy Dalton y Pierce Brosnan.

Como todos sabemos, "Casino Royale" supuso la reinvención del personaje en cuanto a estructuras y forma, ya que el concepto Bond estaba ya obsoleto con unos films donde lo único que brillaba era un gran Bond interpretado por Pierce Brosnan, pero con una nula calidad de guión y dirección, donde sólo "Goldeneye" sobresalía un poco sobre el resto. Sin embargo, la llegada del criticadísimo en un comienzo Daniel Craig (alabadísimo después), ha supuesto un soplo de aire fresco para el personaje, elevando la categoría de films Bond, de films entretenidos para incondicionales, a auténtica joya fílmica del cine de acción. Este "Quantum of Solace" no iba a ser menos que su antecesora, y dicta una más que buena continuación a esta reinvención de la saga, que aunque no llega a la altura de su antecesora, la roza levemente.

Para el que escribe, "Quantum of Solace" podría considerarse el tercer mejor film del año, trás "Wall-E" y "El Caballero Oscuro", cerca de la otra genialidad (por seguir uniendo acción con animación) que se llama "Kung-Fu Panda".

Pero para entender este film hemos de ir al pasado hasta encontrar el film (o los films) que reinventaron el género de acción en esta primera década del siglo XXI. Me refiero a la trilogía de Bourne, donde los directores Paul Greengrass y Doug Liman (mejor el primero que el segundo), dieron una vuelta de tuerca necesaria al cine de espías y acción, donde se encasilla al género Bond. Crearon un personaje pleno y una acción más física y rápida, con movimiento cámara en mano, donde el montaje era todo un alarde de buen hacer para hacer posible el seguimiento de la escena, perfeccionando el concepto que ya empezara a tratar el director Michael Bay en films como "Dos Policías Rebeldes" o "La Roca". En "Casino Royale" este estilo se dejaba vislumbrar pero con tiento y muy despacito... en "Quantum of Solace" entra por la puerta grande y nos regala escenas como la que abre el film o la persecución de los tejados en Siena (donde tuvieron que cambiar los tejados por otros reforzados para que aguantaran el peso de los actores). Sin olvidarnos de uno de los grandes aciertos: dotar a una película de este estilo de un guión con unos personajes fuertes, una trama bien llevaba, secundarios con peso, y una apertura, desarrollo y desenlace perfectamente hilados en un guión de altura.

Como decía el gran director Cecil B. De Mille: "las películas deben comenzar con un terremoto... y de ahí ir en crescendo". Esta máxima ha sido perfectamente ejecutada por el director Marc Foster, quien en un principio podría parecer la persona menos apropiada para dirigir esta película (ha dirigido "Monster Ball", "Descubriendo Núnca Jamás", "Más Extraño que la Ficción" o "Cometas en el Cielo", entre otras), pero gracias a la inestimable ayuda de su director de segunda unidad Dan Bradley (director de segunda unidad en "Spiderman 2", "Spiderman 3", "Indiana Jones y el Reino de la Calavera de Cristal" y, como no, "El Mito de Bourne" y "El Ultimatum de Bourne") hace un trabajo mucho más que correcto para este film, consiguiendo que "Quantum of Solace" se divida entre hechos y personajes definidos, creíbles y excelentes (factura de Marc Foster), con unas escenas de acción impecables (factura de Dan Bradley)

Pero, no nos engañemos. Como he dicho, un buen film ha de tener un buen guión, porque sin un buen guión, ni el mejor de los directores es capaz de hacer algo bueno (que se lo digan a Spielberg y "El Mundo Perdido" o "La Guerra de los Mundos"). Y en esta ocasión, el mismo equipo de guionistas que firmó el excelente guión de "Casino Royale" está detrás de la pluma para firmar este nuevo, entre ellos Paul Haggis, uno de los guionistas más prestigiosos en el cine de hoy (responsable de la pluma de "Crash" o "Million Dollar Baby").

Por otro lado, tenemos a un GENIAL con mayúsculas Daniel Craig, que con perdón del resto, confirma que su Bond es el mejor de todos, y además, el más fiel al personaje original de Ian Fleming. A su lado, un peso pesado como la gran Judi Dench, que es M, y sólo ella puede serlo, y una serie de secundarios, como Olga Kurylenko (la chica) o Mathieu Amalric (el malo) que aportan lo necesario para cerrar un gran cast (curiosidad el ver a Fernando Guillén-Cuervo metido en el film, con un papelito).

Apartado especial, el gran David Arnold y su música, que adorna y viste el film a la perfección, mejor sucesor del Maestro John Barry y que con temas como "Time to Get Out", que acompaña a la primera escena del film, firma una banda sonora más que apropiada donde sólo se oyen algunos acordes del tema de Bond en todo el film, salvo en el tema final que es el propio tema de Monty Norman.

Resumiendo, visionado más que necesario de este genial film, que por aportar curiosidades, diremos que es un film atípico, dado que:
- Es el primero de la saga donde Bond no dice su nombre (el famoso "Mi nombre es Bond, James Bond") en ningún momento del film. Se rodó, pero finalmente el director prefirió no incluirlo porque le pareció que no quedaba bien.
- Es el primero de la saga que no comienza con el cañón de pistola visto por dentro y Bond al fondo disparando, caída de sangre posterior (que no quiere decir que esto no aparezca en el film).
- Bond no bebe martini con vodka, mezclado, no agitado. Bebe un Vesper Martini, bebida original que inventó Ian Fleming para su novela "Casino Royale" (y que daba nombre a la protagonista femenina) formada por una mezcla con vodka, lima y parte de limón exprimido.
- La canción de Bond es la primera vez que es un dueto.
- Durante el film no se oye explícitamente el tema de Bond de Monty Norman en ningún momento. Sólo al final que se oye el tema al completo. Se oyen sólo los acordes para que el que tenga el oído musical muy fino.
- Es la primera vez en la saga que no se usa un dibujo como cartel principal del film, sino un fotograma del mismo, es decir, un cartel fotográfico y no pintado.
- Hay un homenaje genial a la mítica "Goldfinger" pero eso tendrá que descubrirlo cada uno.

No os la perdáis y saludos a todos.

Avalancha de trailers

Os traemos una recopilación de los nuevos trailers de nuevos estrenos que nos invadirán en los próximos meses, por desgracia, todos en inglés (no hay versiones castellano, aún, de ninguno de ellos, en fuentes de calidad decente, al menos).


Título: Ice Age 3: Amanecer de los Dinosarios.
Director: Carlos Saldanha ("Ice Age", "Ice Age 2" y "Robots")

Trailer: http://www.apple.com/trailers/fox/iceagedawnofthedinosaurs/

Argumento: Se desconoce (por ahora). Película en 3D digital.





Tïtulo: 2.012
Director: Roland Emmerich ("Independence Day", "El Día de Mañana")

Trailer: http://www.apple.com/trailers/sony/2012/

Argumento: Según el calendario maya, el año 2.012 es el fin del mundo. Una serie de acontecimientos apocalípticos se suceden y la Tierra se ve al borde de su desaparición.




Título: Star Trek
Director: J.J. Abrams ("M:I III", "Lost", "Alias")

Trailer: http://www.apple.com/trailers/paramount/startrek/

Argumento: Precuela de la serie original de los años 60. Conoceremos al joven aspirante a Capitán James T. Kirk en su primera misión en la recién construida Enterprise, y la forja de su amistad con un joven Spock recién llegado de Vulcano para incorporarse a la tripulación de la nave.



Tïtulo: Up!
Director: Pete Docter & Bob Peterson

Trailer: http://www.apple.com/trailers/disney/up/

Argumento: El anciano Carl Fredricksen, de 78 años, debe abandonar su casa porque han construído un nuevo edificio. Decide acabar con el problema atando un gran cantidad de globos a ella, y con su casa en el cielo, intenta cumplir su sueño de viajar al Sur de América. Película en 3D digital.



Tïtulo: Australia
Director: Baz Luhrmann ("Moulin Rouge", "Romeo+Julieta")
Intérpretes: Hugh Jackman & Nicole Kidman

Trailer: http://www.apple.com/trailers/fox/australia/

Argumento: Antes de la II Guerra Mundial, un joven inglés hereda unos terrenos en Australia y va allí para su explotación, justo antes del ataque nipón al país. En el transcurso conocerá el amor de su vida...



Título: Harry Potter y el Misterio del Príncipe
Director: David Yates ("Harry Potter y la Orden del Fénix")

Trailer #2: http://harrypotter.warnerbros.com/harrypotterandthehalf-bloodprince/us_trailers_hp.html
Trailer #1 en castellano: http://harrypotter.warnerbros.es/site/trailers_hp.html

Argumento: Penúltima entrega de la saga, adaptación de la novela homónima de J.K. Rowling.




Título: Watchmen
Director: Zack Snyder ("300")

Trailer: http://watchmenmovie.warnerbros.com/trailer2/video.html

Argumento: Adaptación de una de las novelas gráficas más famosas de todos los tiempos. Cuando un superhéroe es asesinado de una manera misteriosa, el resto de héroes comienzan la investigación encontrando cosas que nunca hubieran sospechado.


Y un bonus track para el final: Disney reestrenará en cines "La Bella y la Bestia" en el año 2.010, en formato 3D digital, para lo cual ahora está adaptándola.

¡Ah! Y no os perdáis hoy dos grandes estrenos: el último Bond con "Quantum of Solace" y el reestreno en 3D de "Pesadilla Antes de Navidad".

De regalo, el trailer de Bond en cristiano parlante.

El futuro: el cine en 3D

El futuro del cine comercial se escribe con un número y una letra: 3D. Hasta ahora hemos visto algunos mínimos intentos de acercar esta tecnología a la gente, llegados principalmente de cines como Kinépolis, que disponen de salas 3D tanto en Madrid, Valencia y Granada, pero poco a poco otros grandes grupos de salas como Yelmo Cineplex o UGC Cinecité (entre otros) ya están anunciando la incorporación de salas 3D en sus complejos.

¿Pero qué es esto del 3D? ¿No nos habían querido vender la misma burra hace muchos años con unas gafas con un lado azul y otro rojo? ¿No había ya 3D? Sí, había, pero ahora es digital y sólo necesita un proyector de cine (de proyección digital de alta definición, lógico) en vez de usar varios como hacían los sistemas de más años. Ahora las 3D son más reales y sobreexplotan (como ya hacía el "truco" del cine) la lentitud de nuestro cerebro a la hora de procesar imágenes.

El nuevo 3D utiliza un sólo proyector, existiendo en el mercado dos sistemas de proyección diferentes: el Real D 3D y el Dolby 3D. Ambos proyectan, desde un sólo proyector, 144 imágenes por segundo (72 por cada ojo) alternando la proyección de la imagen para el ojo izquierdo y después la del derecho. Con ayuda de la polarización de la gafa (las líneas y color de la lente de cada ojo) consigue que el ojo A no vea el fotograma que pertenece al B y viceversa. El cerebro, al ver estas imágenes por cada ojo, crea la sensación de tridimensionalidad al captar (igual que en la realidad) dos imágenes diferentes que crean un imagen tridimensional como la que vemos normalmente, ya que, literalmente, estamos viendo la misma película desde puntos de vista diferentes, cada una con un ojo.

Real D 3D requiere la instalación de pantallas de cine plateadas y proyectores especiales (que no pueden usarse para proyección tradicional) pero utiliza unas gafas de plástico baratas y fácilmente desechables. Dolby 3D utiliza pantallas convencionales de cine y su proyector es compatible con proyección estándar de películas en 2 dimensiones, pero las gafas que requieren son muy costosas y especiales. Además, ambas requieren una sala con unas características determinadas de dimensiones, no superiores a 300 espectadores y que evite angulaciones muy pronunciadas de visión de pantalla que minimiza o hace desaparecer el efecto 3D.

Tras toda explicación que espero hayáis entendido, explicamos el por qué de la vuelta a una técnica que comenzó a utilizarse en el año 1.952 durante unos años, que después desapareció debido a su alto coste y que tuvo una breve reaparición en los años 80 que luego volvió a desaparecer. Esta vez, pretenden que se quede para siempre

La piratería está haciendo mucho daño al cine y, sobre todo, el cine en casa. La gente cada vez va menos al cine debido a su precio y cada día las pantallas de LCD y plasma (o las nuevas LED) son más grandes, con sistemas de alta definición, sonido envolvente, todo en el salón de casa y por un "módico precio". Esto hace que el cine haya tenido la necesidad de reinventarse para que: 1. no puedo piratear una película que está en 3D porque no podría verla en casa de ninguna manera y 2. el 3D no existe en mi casa sólo en cine (aunque ya hay proyectos de Home Cinema 3D).

¿Y por qué ahora? Porque estamos en un punto tecnológico que permite, con las películas generadas por ordenador, hacer que el ordenador cree dos versiones del film, uno por cada ojo, por el mínimo precio, y en tres dimensiones reales. Si queremos hacer una película 3D de acción real, necesitamos dos camaras una junta a otra, que graben lo que deberá ver cada ojo, y el proceso es más costoso ya que hemos de revelar el doble de material y montar el doble de material, sincronizando materiales. Sin embargo, por ordenador, todo es "coser y cantar" y él carga con la mayoría del trabajo.

La primera película que se estrenó en 3D en esta nueva era, fue "Chicken Little" de Disney, y desde ahí se han estrenado (y reestrenado) varias. Desde las hechas específicas para 3D como "Beowulf" o "Viaje al Centro de la Tierra 3D", hasta las convertidas en 3D como "Pesadilla Antes de Navidad". ¿Qué nos depara el futuro? Pues que, a partir de ahora, Dreamworks SKG, Disney, Fox y todos los grandes estudios (y no tan grandes) que hagan animación digital estrenarán TODO en 3D, hecho especialmente para 3D (no adaptado de una filmación 2D). Esto implica que el estreno de estas navidades de Disney, "Bolt", es en 3D, "Monster & Aliens" (lo nuevo de Dreamworks para el año que viene) en 3D, lo nuevo de Pixar "Up", también, y así con todo. Eso sin contar el proyecto más esperado, la vuelta a la dirección de James Cameron tras "Titanic". "Avatar", una space-opera al más puro estilo "Star Wars" (trilogía clásica) que Cameron escribió hace más de 20 años y guardó en un cajón diciendo: "la haré cuando la tecnología me lo permita". Ese momento ha llegado, y con un film realizado por captura de movimiento (al estilo de "Beowulf") pero con un sistema mejoradísimo creado por el propio Cameron, es uno de los estrenos más esperados de lo que llevamos de siglo, que debería haberse estrenado en verano de 2.009, pero que Cameron decidió retrasar hasta navidades de 2.009 para tener tiempo de sobra para que las cosas salieran como él quiere, sin prisa pero sin pausa.

¿Más cosas? Pues empezamos el listado: este año ya hemos visto "Viaje al Centro de la Tierra 3D" y los conciertos de U2 y Hannah Montana, y nos queda por ver "Bolt". El año que viene empieza la ecatombe: "Fly Me to the Moon" (que ya se ha visto este año en USA y es la primera película de animación hecha específicamente para 3D, aunque aquí nos llega con mucho retraso), "My Bloody Valentine 3D" (terror en 3D), "Coraline" (lo nuevo en animación stop-motion de Henry Selick, director de "Pesadilla Antes de Navidad" basado en la novela de Neil Gainman), "Monster & Aliens" (la nueva de animación de Dreamworks), "Up" (lo nuevo de Pixar), "G-Force" (animación para Disney producida por Jerry Bruckheimer, pero ojo, no es adaptación de la serie nipona) "Ice Age 3", "Destino Final 4", "Cuento de Navidad" (una nueva versión de mano de Robert Zemeckis con Jim Carrey como el señor Scrooge y, de nuevo, en captura de movimiento) y "Avatar". Convertidas a 3D, "Toy Story" y "Toy Story 2", "Amanecer de los Muertos" y "Harry Potter y el Misterio del Príncipe", además de "The Jonas Brothers 3D" (concierto en 3D).

Tras esto el futuro a partir de 2.010 nos trae la conversión a 3D y reestreno de la trilogía clásica de "Star Wars" y de "The Lord of the Rings". Estreno de "Shrek 4", "Toy Story 3", "Cars 2", "Rapunzel" (de Disney), "Alice in Wonderland" (adaptación del cuento clásico por Tim Burton), "The Hobbit Part I y II", "Harry Potter y las Reliquias de la Muerte Parte I y II", "Robocop 3D" (un remake del film pero hecho en 3D), "Los Vengadores" (sí, sí, de la que hemos hablado en el post anterior), "Gato con Botas" (película sobre este personaje de Shrek), "Newt" (lo nuevo más nuevo de Pixar), "Battle Angel Alita" (adaptación del manga de mano de James Cameron con la misma técnica de "Avatar"), "Tron 3D" (remake), "The Bear and the Bow" (más nuevo nuevo nuevo de Pixar), "Kung-Fu Panda 2"... sin olvidar que Steven Spielberg y Peter Jackson tienen aún en cartera (aunque ahora mismo está parado por temas varios) una trilogía fílmica de "Tintín", también en 3D... y como diría Buzz Lightyear: "hasta el infinito y más allá"...

Preparaos a calzaros las gafas aunque no las necesitéis, porque a partir de ahora TODA la animación digital será en 3D, de hecho Disney ha creado su propio sistema llamado Disney Digital 3D, que nos es más que una variación mínima del Real D 3D.

Que las 3D os acompañen...

Los Vengadores (The Avengers)

Decían algunos, yo entre ellos, que a Hollywood le falla la imaginación. Agotadas en gran medida las grandes ideas originales (o eso es lo que pretenden hacernos creer) todo va dirigido en dos vertientes claras: la primera, la introducción del 3D digital para atraer al público (hablaré en un próximo post de este tema) y la segunda, el inventar franquicias de personajes que den buen rendimiento en taquilla y carnaza a los más jóvenes, que son los que más llenan las salas de cine, con sobredosis de efectos visuales generados por ordenador.

Por suerte para los que nos gusta el cine, en algunos casos estas películas son de una calidad media aceptable o incluso en otros más que buena, llegando a cotas de obras maestras en algunos ejemplos. Por ejemplo, en el primer estado estaría la nueva "The Incredible Hulk" dirigida por el francés Loius Leterrier con Edward Norton, que intenta no tener demasiado en cuenta el film predecesor de Ang Lee con Eric Bana. En mi opinión lo consigue y firma un film de calidad media que consigue entretener. En el segundo estado estaría "Iron Man", gran ejercicio fílmico del actor/director Jon Favreau con un más que acertado Robert Downey Jr., film bien hecho, bien contado, con un buen guión y personajes interesantes. En el último estado, por supuesto, "The Dark Knight", obra maestra absoluta y una de las mejores cintas de este año (para el que suscribe).

Pero lejos de irnos por otros derroteros, comentamos la noticia que viene a crear este post: en 2.011 tendremos una película de "Los Vengadores", un grupo de héroes creado por Jack Kirby y Stan Lee (sí, ese simpático viejecito que hace cameos en Spiderman, X-Men, Incredible Hulk...) que está compuesto, en sus inicios, por Thor, Iron Man, Hulk y el Hombre Hormiga (a los que luego se uniría entre otros el Capitán América). ¿Cuál es la novedad? Pues que Kenneth Branagh prepara para 2.010 una película de "Thor", y Joe Johnston ("Rocketeer", "Jumanji"...") hará lo propio en 2.011 con "Captain America" mientras que Jon Favreau nos brindará un "Iron Man 2" también en 2.011, fecha de estreno de la comentada "Los Vengadores". Si alguien ha visto la nueva "The Incredible Hulk" y se ha quedado hasta el final, tiene la respuesta a todo este entuerto, pues verá como Tony Stark (alias Iron Man alias Robert Downey Jr.) tiene una curiosa conversación en la que habla de la creación de un grupo. Conclusión a todo este entuerto: harán una película (u dos) por personaje, que introducirán la posterior historia de "Los Vengadores" en la que todos estarán involucrados. Increíble pero cierto, y todo de aquí al 2.011. ¿Quién decía algo de la imaginación? Al final, según dice Marvel, tendremos una película de "Los Vengadores" con: Hulk, Iron Man, Capitán América, Hombre Hormiga y Thor. El probable director de esto, el de Iron Man, parece.

Esto sin contar la realidad ya real de "The Mask of the Bat" (o Batman Begins 3), "Spider-Man 4", "Superman Man of Steel" (o Superman Returns 2 con reinvención de personaje y más oscura, tipo Batman), "Wolverine" (spin off de "X-Men" sobre este personaje), "X-Men 4", "The Flash" (film de este personaje que ya tuvo su serie de TV hace unos años), "Watchmen" (comicbook de super héroes del gran Alan Moore, en pleno pleito por los derechos de explotación), "The Spirit" (héroe/detective creado por Will Eisner), "Wonder Woman" (proyecto con Jessica Biel para 2.010), "The Punisher 2" (si la uno fue mala, veremos si esta lo supera), "Dragonball" (qué decir de esta serie cuya adaptación da más miedo que "El Exorcista"), "Conan" (y su nuevo e innecesario film remake del clásico de 1.982) y muchas más que me dejo en el tintero seguro.

La imaginación al poder y aquí un tonto que seguro las verá todas (y algunas en cine...)

Hasta la próxima....

CINE en estado puro

Mucho tiempo llevaba la gran pantalla sin ofrecernos algo que realmente fuera grato de saborear. Casi desde "Ratatouille", el año pasado, no hemos podido ver un guión excelente, unos personajes especiales, una trama excepcional, dirección, guión, música, interpretación, fotografía, dirección artística, efectos visuales... un compendio de elementos que nos brindaran lo que puede llamarse UNA OBRA MAESTRA. Pues bien, es grato comprobar como este agosto hemos sido testigos de la llegada, no de una, sino de DOS ABSOLUTAS OBRAS MAESTRAS del séptimo arte, llamadas "Wall-E" y "El Caballero Oscuro". Películas así hacen recordar por qué gusta el cine cuando después de tantos bochornos estrenados nos habían casi hecho perder la esperanza.

Ejemplo magistral de la conjunción perfecta de guión, actores, dirección y todos los demás elementos. Describir el papel del Joker es casi imposible pues estamos definiendo a uno de los más carismáticos e impresionantes malos que ha dado la historia del cine, de mano del ya desaparecido (tristemente) Heath Ledger (a gritos se pide el Oscar póstumo). Cuando él aparece en pantalla, se lo come todo y nadie más ahí allí más que él. Christian Bale está genial como Batman, Aaron Eckhart es un Harvey Dent más que correcto y poderoso, y qué decir de pesos pesados como Gary Oldman, Morgan Freeman o Michael Caine... pero Ledger es el amo absoluto.

El film, el cuál no voy a destripar en absoluto, nos regala multitud de escenas de acción trepidante aderazadas con una historia, intriga, entramado y diálogos sacados de la mejor pluma de los últimos tiempos, para regalarnos CINE con mayúsculas. Una película oscura, que no deja indiferente a nadie, que implica al espectador y que nos hará saltar en más de un momento.

No diré nada más salvo que espero que Hollywood tome nota de por qué este film ha hecho lo que ha hecho, pulverizando records y rankings. No es el dinero que te gastas ni los actores ni todo lo demás: es encontrar el equipo perfecto que se implique y que vaya arropado por un guión a la altura que sepa ser bien llevado por su director: ni más ni menos. Y no se engañen señores: "El Caballero Oscuro" no es un película de superhéroes, es una historia humana de personajes como cualquiera de nosotros, un thriller de íntriga y oscuridad de la mejor talla.

Y pasamos de la oscuridad a la luz, a la alegría, a la diversión, a otra lección magistral de cine que nos dan los estudios Pixar con este Wall-E, que regala al espectador la primera media hora más absoluta de CINE en estado puro. Ni un sólo diálogo en toda esta parte, y la implicación del espectador es total. El robot transmite lo que muchos actores de carne y hueso son incapaces de conseguir y nos emociona e invita a vivir esa pequeña aventura en el año 2.850.

Con una calidad visual más allá de lo imaginable a nivel infográfico y un detalle riquísimo, se nos presenta un guión tierno, con personajes entrañables de esos que no se olvidan facilmente, y una trama que, aunque al comienzo es más madura y mientras transcurre el film se vuelve un poco más infantil, no por ello dejamos de ver una película para adultos, llena de homenajes y guiños como al musical "Hello Dolly" o a "2001: Odisea en el Espacio".

Pixar ha encontrado la fórmula del éxito y sabe como explotarla, de nuevo, un elemento imprescindible: un excelente guión. Después, en el caso de la animación, hacer una película de adultos con elementos que satisfagan a los niños. Walt Disney dijo hace mucho tiempo que su empresa lo que quería era hacer cine familiar, no para niños; un cine que pudiera disfrutar cualquier persona de una familia, desde el abuelo hasta el nieto. "Wall-E" es un ejemplo de esto y nos brinda la mejor película de animación que hemos podido ver en años y una de las mejores de la historia.


Ya estáis tardando en ir al cine a disfrutar... (el que vea alguna de estas dos bajadas de internet o en screener es para colgarlo del palo más alto y cortarle los... gente así no puede dignarse a decir que le guste el cine)

Comics por doquier

Mucho y, no sin sorpresas, muy bueno, se habla ultimamente del comic en su versión cinematográfica. Grandes directores ponen todo su empeño (y unos cuantos golpes de ratón) en dar toque de novela gráfica a las adaptaciones y lo que es más importante, se molestan en escribir excepcionales guiones que convierten estas adaptaciones en algo más que meras películas de palomita y olvido.

Esto le ha pasado a "El Caballero Oscuro", secuela de la extraordinaria "Batman Begins", que ha conseguido varios records en estos días desde su estreno USA el pasado 18 de julio (aquí hay que esperar incomprensiblemente hasta el 13 de agosto).

El primero, la película de mayor recaudación de la historia USA en su primera fin de semana, con la nada despreciable cantidad de 155 millones de dólares, superando a la tercera entrega de "Piratas del Caribe" que poseía este honor hasta ahora.

La segunda, los fans de imdb la han encumbrado como la mejor película de la historia por votación web, con una puntuación de 9.5, relegando a "El Padrino" al segundo puesto, y por encima de grandes clásicos. ¿Qué augura todo esto? Lo que ya sabemos. Un director más que solvente, Christopher Nolan, un guión excelente, unos actores que se salen, y una más que atronadora llamada que reclama un Oscar póstumo a Heath Ledger por su interpretación de Joker. Esperamos con impaciencia y recomendación absoluta para todos.

Podéis ir abriendo boca en castellano parlante con el trailer:

Y aprovecho la conyuntura para poner la miel en los labios (esta vez en versión original) al nuevo film de Zack Snyder, director de la increíble "300", que siguiendo en la estela de adaptaciones de novelas gráficas, está adaptando la mejor del incombustible Alan Moore (creador de las novelas de "La Liga de los Hombres Extraordinarios" o "V de Vendetta"). El título "Watchmen", que promete ser algo parecido a los "X-Men", pero al más puro estilo oscuro tipo Batman, en una de las novelas gráficas más famosas y laureadas de todos los tiempos. Para esto hemos de esperar hasta 2.009 pero podéis abrir boca de lo que nos espera.

Friends, the Movie

Realmente era algo de esperar, y de hecho hace mucho tiempo ya se advirtió de esta posibilidad que daría más mano ancha a los guionistas para "salirse de tono" cosa que en T.V. (y más en la americana) no podían hacer tan fácilmente.

Según el diario americano Daily Mail, los engranajes de la producción de la película de "Friends" han comenzado y todos los implicados directamente han dicho el "sí quiero" (aunque con algunas condiciones como es lógico). Hay que tener presente que Jennifer Aniston y Courteney Cox ahora tienen sus propias productoras y querrán participar activamente en el proyecto, sin contar con el dinero que puedan obtener.

Sinceramente tiene mucho que ver el éxito sin precedentes de taquilla que está teniendo "Sex and the City" en formato cinematográfico ("Sexo en Nueva York" para los menos informados).

El caso es que si todo sale bien, que no debería no salir, en los próximos 18 meses tendremos en nuestras pantallas "Friends, the Movie" en lo que podría ser o bien un final de la serie en formato cine y con muchos más detalles (al estilo de la película de "Sex and the City") o tal vez podría ser la primera de una serie de visitas a estos jóvenes alocados que nos han acompañado a muchos de nosotros en horas de risas y mucho más, y con quien en algún momento u otro hemos podido sentirnos identificados.

Como último apunte, esta película nos propondrá un problema a los españoles importante, ya que la genial, única e inigualable dobladora de Mónica, Concha García Valero, nos dejó hace varios meses tras una larga enfermedad. Echaremos de menos ese genial doblaje histríonico que tantas risas nos provocó de la neurótica Mónica Geller.

Mientras, la maquinaria "imaginativa" de Hollywood sigue su curso...